后传统时刻

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文：付晓东

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    我们正处在这样一个不确定的时刻，在流动变化的在全球化的进程之中，自反性的现代性不断的对传统进行破坏与重构。后传统状态是指：大的主流确定性传统和小的地方变异性传统的区分已经逐渐丧失，地区与中心存在的语言差别和文化分歧被抹平，以传统存在的传统越来越少。多元化可选择性的传统已经取代了规定性和支配性的传统。我们面对各种不同的情景，进行统观全局后的即时性选择，可选择性成为我们日常生活中的一种常态。随着电子媒介技术革命，信息传播的社交网络全球化，获取知识和发表言论变得易如反掌。终极权威逐渐瓦解和消失，传统的守护者，那些解释终极知识的专家都成为可以被质疑的对象。旧有的价值评价系统陷入崩溃和混乱，已经使社会处于一种不信任的状态之中。

    我们进入一个更加开放的，具有偶然性冒险的旅程之中，风险社会的变化越发不可控制和难以算计。如何在这个混沌的变化中，审时度势，钩沉与创新，如何借用典故、神话、巫术、地域习惯等打破集中的象征性秩序，如何介入在否定和消解中重建的变化过程，面对特定的文化和社会情景激发行动，则成为我们此时面对的问题。

 

 

刻奇博物馆

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文：付晓东

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    “刻奇”来自19世纪的德语kitsch，进入中国首先被翻译为“媚俗”。刻奇博物馆则试图将来自低级文化异质因素并置在一起，引发一场辩证性的挑衅和批判性的撞击。正如朗西埃将思考转向美学领域之后一直试图重申的，以前区分题材、文类和风格等的上下优劣的等级秩序得以消解，体现有权柄者话语力量的实在性原则也不再有效。艺术的美学体制蕴涵着平等和民主思想。

   “刻奇”是充满情感的，粘稠质的，浮夸的，易于激动和多愁善感的浪漫主义，从头到脚充满了可感性的愉悦，是一种不适当的享乐主义。刻奇代表了一种中产阶级心智特征的试图超越阶级限制的补偿性的放松的娱乐，试图逃避日常现实的努力。这种不真实的虚假，是一种阶级上的背叛行为，也是一次伦理革命，刻奇无时不刻在用传统反对其自身。“刻奇”具有低级的廉价性，是一种低成本的放松，熟套的，陈腐的形式，已经被预先消化过的，易于接受。它与机械复制时代的生产方式和扩散有关，消费文化的接受者以巨大的数量无知觉的接受刻奇。刻奇在现实的生活世界无处不在，建立了一个大众交流的美学系统，

 

    在资本主义新自由主义市场消费系统和意识形态象征符号系统被充分搅拌之后，如同东方主义的怀旧思潮和西方现代性格式互相混合的城乡结合部日常街景，呈现出一种无审美的开放性的均质化的世界。刻奇博物馆试图使艺术与生活的界限消失，艺术无限的向生活敞开。博物馆被构想为一个区别于理性、伦理和政治的自律领域，以自身具有的他律性吸纳所有在历史上一度被拒之门外的日常经验。这些混杂的日常感性和经验形式被艺术家所悬置、转换或颠覆，打破低级与高级、知性与感性、教育与未训练的等级界限，使艺术成为生活的另一种形式。